kupih.com

изкуството на стила
Home » Архив на категория 'Лайф парти'

Светът на книгата – светове в книга!

23.04.2013, Тенчо Дерекювлиев Публикувано в Изкуство, Лайф парти, Новини, Четенето

Днес книгата е празнувана в световния си ден. А той съединява световете, събирайки ги в официална презентация. Книгата е сборно понятие с палитрираните си орбити, където реално и иреално, художествено, тръгнало към художественост и чакащо лексикалния си художник политемие изправя снагата на познавателното в дефиле на другите измерения. Парадът на синтаксиса и кокетливите стъпки на словоформите дават многоцветни линии от съдържание. Така се раждат и световете, изобразявани в книгата. Думите имат чудновата способност да преминават граници с гаранцията, че всяка следваща позиция носи собствената си типична себеизразност и е отворена да пусне от семантичния си аромат за следващата я позиция, към която се е насочила словоформата в словесната си форма и формалното си многословесие.

Метафорите създават образи, а образите водят до изображения. Може и наситени, преситени и всищащи. Все е насищащо. Та да речем, че една от ролите на книгата е да насища. Наситеното познание е усвоено. Така и читателят си е читател, и четенето си е четене, читаемостта – читаемост, а четимостта дава сигнал за бъдещи постижения на цялостния рецептивен процес.

Рецепцията е естетико-философко понятие, реципиентите са нещо субективно и зависят доста от собствените си нагласи. Пренастройване в рецепцията допускаме, но в повечето случаи то е контекстуално. Рецепцията е под влияние – поне така мислим ние – на изначални модели, тъждествени с архетипни форми. Там обаче вече става сложно заради многопластиката от фактори и комбинации.

Така че най-добре е да вземем книгата на собствената ни рецепция и да търсим музикалните шедьоври, изникващи от композиторския глас на автора. А ако до него се нареди и припевният тон на читателите, то тогава връзката между автор, творба и възприемател става музикализирана в триединица от състояния на мисълта, на духа и на посланията!

Двубой между канона на словото и словото на канона

15.04.2013, Тенчо Дерекювлиев Публикувано в Лайф парти, Наука, Новини

Канонът на словото срещу словото на канона е научният двубой, предстоящ на конференция в Пловдив. Форумът е национален и в него участват студенти и докторанти. 2013 конференцията е юбилейна. Организират я Филологическият факултет на ПУ  „Паисий Хилендарски”, Лингвистичният клуб „Проф. Борис Симеонов” и Съюзът на учените в България – Пловдив. Канонът на словото и словото на канона влизат в схватка на 16 и 17 май 2013 в Дома на учените – Пловдив. Домакините пуснаха вече поканата за своите гости. Заседанията ще се организират в две основни секции – по езикознание и по литературознание (за бакалаври, магистри и докторанти). В рамките на форума е предвидена и трета секция – Дебюти, в която ще бъдат представяни доклади на ученици от средните училища по въпроси, свързани с различни езици и литератури.

Езиковедът доц. д-р Красимира Чакърова и литературоведът доц. д-р Татяна Ичевска водят щафетата в организацията на форума. „КАНОНЪТ НА СЛОВОТО VS. СЛОВОТО НА КАНОНА” е тазгодишното лого на конференцията. Тя отдавна е превърната в запазена марка на пловдивската филология и участие записват изявени студенти и докторанти от всички български университети. Домакините издават текстовете на докторантите и отличените студенти в специализиран сборник. Своеобразен купон свързва двата дни на конференцията, довериха участници в няколко поредни издания. Ще продължи ли двубоят „КАНОНЪТ НА СЛОВОТО VS. СЛОВОТО НА КАНОНА” и в парти вариант, настройват се за сензации младите филолози…

 

 

Георги Убинов – Графа сложи чар до вълшебен миг на Светлана Желязкова

11.04.2013, Тенчо Дерекювлиев Публикувано в Изкуство, Лайф парти, Новини

Познатият като многовалентен творец Георги Убинов- Графа участва във Великденската изложба „Цветове”, открита снощи в Дружеството на пловдивските художници. Публиката видя картината на Убинов, назована „Чар”. Популярният футболист на „Ботев” дойде в залата със съпругата си Маргарита и свои приятели. Графа влезе в артистичен дрескод и в типичния си   стил да вижда в широк периметър направи бърз обход на изложените творби.

Георги Убинов е автор на поредица от самостоятелни изложби, като най-новата сред тях бе през 2012  под наслов „Пловдивските църкви”. В началото на тази година Убинов представи в книжарница „Хеликон” книгата си „Принципите ДОС и ДОЖ”, публикувана и в превод на английски, направен от Ганка Коева. „Принципите ДОС и ДОЖ” е четиво, концентрирало философията и антропологията в синтетично цяло, посочват за книгата изследователи.

Верен на мисловната си стилистика, Георги Убинов-Графа е кодирал архетипи в картината „Чар”, констатира www.kupih.com. Останалото е интерпретация на зрителите…

Минути след старта на изложбата Убинов влезе в творчески разговор с авторката на две от платната, които бяха привлекли погледа му – „Юлска нощ” и „Един вълшебен миг”. Картините са авторство на Светлана Желязкова. Женските образи доминират в нейното творчество. Жената носи по-голяма пластика, интерпретира пред сайта Светлана артрешенията си за наситеното присъствие на женското начало в творбите й.

„Един вълшебен миг” отразява желанието за среща сам със себе си, заявявайки удоволствието да се преоткриваш. Фигуралната композиция характеризира картините ми, посочва художничката за спецификите в собственото си творчество. Нощта носи особени чувства. Тя е загадъчна, дефинира Светлана за нощта и нейното отражение в художествените й замисли.

В разговор с нея екипът на  www.kupih.com интерпретира по формулата един вълшебен миг в юлска нощ е равен на чар, разигравайки заглавията на двете творби и изложената паралелно до тях „Чар” на Георги Убинов. Трите произведения намират обединителна линия в излъчваната топлина, анализира Светлана Желязкова триадата от наслови, които по принципа на неслучайността се оказаха в геометричен контакт.

Светлана завършва „Сценография на музикално-сценичните жанрове” в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив и участва в национални и международни изложби.

Председателят на Дружеството на пловдивските художници Димитър Чонов и Вихра Григорова приветстваха творчески участниците в изложбата и техните гости. За духа на твореца, импулсите да се създават художнически произведения и изкуството като светоглед, бяха част от акцентите при откриването на изложбата „Цветове”. Почти 60 автори участват със свои творби. Изложбата е подредена в залата на Дружеството на пловдивските художници на ул. „Гладстон” 32. То е най-голямото творческо сдружение в Пловдив и най-голямото извънстолично творческо сдружение на художници.

Художественото мислене – от аквариума на въображението до смислово-визуалните фигурации

27.02.2013, Тенчо Дерекювлиев Публикувано в Изкуство, Лайф парти

В обедна разговорка днес се оказахме неактивни участници по темата за художественото мислене. И понеже преходът на пасивността в активност е процес на трансформация, сега трансформираме обедното си неучастие в словесно изразена теза. Художественото мислене е колоризиращо мислене. То впръсква визуални ефекти в познавателния аромат на назованото съдържание. Художественото мислене е разнотраекторийно, но има систематичен център, без който са невъзможни актуалността и функционалният му динамизъм. Мисленето като психологически процес е обемна тема и всяко редуцирано навлизане в нея би изнесло на теоретичния подиум поредица от въпросителни. Затова тук търсим по-скоро публицистичната интерпретация на художественото мислене.

Художественото мислене може да го номинираме и като мислене в художествени модели, излезли изпод определени структурни схеми. Само че схематичността не е шаблонен тип, а отворена структура с еластичност в координатите на собствената си символност и смислопотенциал.

Художественото мислене търси и намира аналози, а в сравнението и съпоставките се открояват повече обектите на интерпретация. Художественото мислене обагря моноцветието и го превръща в многоцветна симетризирана фигура, където едноформулни приложения за обема й не са възможни. Така че за нас художественото мислене е отворено мислене, даващо сериозен коридор на интерпретацията, и то интерпретацията с вмъквания вътре в изреченските модели. Художественото мислене може да наслагва съдържание, но преди това разширява пространствата на изговаряното в акта на речавата активност и добавя нови знаци на познание!

Художественото мислене има функцията да интегрира и провокира тълкувания и нагласи. Художественото мислене е устен тип, притежаващ капацитета да преминава в писмено презентирана форма. Така то се доближава до картината, излязла от мисловния заряд и ръчната техника на художника. Художественото мислене и художническото мислене имат линия на пресичане и това е етимологическото им родство. Защото коренът –худ се родее с корена на думата hand – ръка, а историята на думите  и междукултурното взаимодействие ни представят, че у старите народности сръчността и мъдростта са били синоними…   Оттук вече се върви към Творбите издават ръката на майстора. И преди да издадат ръката, тя е посегнала по свои, тайни пътища към аквариума на въобрежението, реализиращо се в смислово- визуални фигурации!